Im Jetzt erschaffene heilende Frequenzen die dich dabei begleiten, tiefgehende Erkenntnisse zu gewinnen. Unsere interaktiven Herztonkonzerte sind pure Erholung.
Referenzen
„Ich habe das Gefühl gehabt, dass mein Körper sich schwerelos anfühlt, hättet ihr weitergespiel, hätte mein Körper sich aufgelöst.“
Lenka
Herztonkonzertlerin
„Zuerst hatte ich das Gefühl, ich bin ganz leer, auch. Dann merkte ich, wie sich so ein Termitenhügel aus der Erde heraus wuchs. Das gestaltete sich dann aber zu so gothischen Kirchtürmen, die so ganz filigran wurden nach oben. Bis sich eine richtige Kathedrale da bildete. Und ich merkte, wenn ich nicht töne, falle ich raus. Ich muss tönen, damit ich dabei bin in diesem Prozess, der sich da gestaltete. Zum Schluss wurde es mir zu heftig. Ich überlegte: „Gehe ich heraus?“ Ich merkte, wie alles so in sich zusammenfiel. Mir wurde richtig übel. Aber ich hab ausgehalten. Und ich habe gefühlt, wenn ich gehe, wirds noch schlimmer. Trotzdem Danke, ich weiß nicht was das bedeutet“.
Barbara
Herztonkonzertlerin
„Ich bin euch so dankbar! Ich weiß nicht mehr, wann ich das letzte mal schmerzfrei war. Beim Summen hat sich der Schmerz einfach aufgelöst.“
Sandra
Herztonkonzertlerin
„Ich liebe Sounds. Daher war euer Herztonkonzert wundervoll. Aber den größten Eindruck auf mich hat es gemacht, als du [Karoline] mit deiner Hand, während du über die Musik sprachst, liebevoll über das Instrument gingst. Man kann sehen, dass dein Instrument und du in einer Beziehung stehen. Ich danke euch.“
Kamilla
Herztonkonzertlerin
„Es ist die Musik der Künftigkeit“
Mateusz
Herztonkonzertler
„An einem gewissen Punkt, war ich so von Allem umgeben, dass ich die Töne eingeatmet habe. Dann kamen auch die Farben, aber eher so als wäre ich unter Wasser und würde so in die Sonne schauen. Das war wirklich abgefahren. Vielen Dank für die Einladung.“
Moritz
Herztonkonzertler
Zur damaligen Zeit wurde die heutige Radgeige, damals Organistrum genannt, von Benediktiner Mönchen eingesetzt um deren klösterliche Gesänge zu begleiten, da Orgeln zu der Zeit kaum verbreitet waren. Das Organistrum war die erste Version der Drehleier. Sie war ein großes Instrument, welches von zwei Personen gespielt wurde. Eine Person drehte am Rad und die andere Person spielte die Melodie und gab den Ton an. Im Laufe der Zeit entwickelte sich dieses Instrument sehr stark. Es verkleinerte sich, sodass eine Person ausreichte, um es zu spielen. Ab dem 13. Jhd. war es eher rechteckig, kastenförmig. Es nahm Einzug in viele verschiedene Länder, wo Instrumentenbauer es individuell aufbauten. Es wurde mit Anzahl und Beschaffenheit der Rhythmus-, Melodie-, Resonanz- und Bordunesaiten geforscht und mit Holzarten, Mensuren und Verzierungen experimentiert. Die Radgeige wird auch genannt: lira korbowa (pl), draailier (nl), hurdy-gurdy (en), vielle à roue (fr), vevlira (swe), zanfona (esp), ghironda (it), viela de roda (bra), шарманка (ru). Das Instrument hat eine bewegte Geschichte: Im Mittelalter hat es der Kirchenmusik gedient und ist dann allmählich zum Bettler- und Invalideninstrument verkommen. Im 17. Jhd. wird es nur noch als Tanzmusik in der Volksmusik verwendet. Hohes Ansehen erlangt es wiederum im 18. Jhd. in der französischen Aristokratie, um aber nach der Französischen Revolution wieder als Instrument für Bettler und Kranke degradiert zu werden. Heutzutage findet die Radgeige unter anderem in der traditionellen Musik, der Alten Musik, im Jazz, Industrial, in der Rockmusik und in der Neuen Musik Anklang.
Melodiesaiten, die über eine Klaviatur verkürzt werden
Bordunsaiten, die auf konstanter Höhe mitschwingen
Schnarrsaiten zum Erzeugen von Rhythmus
Resonanzsaiten, die dem Klang mehr Tiefe verleihen
- dass mehr Menschen inneren Frieden finden.
Es ist bekannt, dass Massenmeditationen die Kriminalitätsrate positiv beeinflussen (Hintergründe und Studien über Auswirkungen von Gruppenmeditationen). Wenn eine kritische Masse an friedlichen und bewussten Menschen erreicht ist, schwappt dies auf andere Menschen über (morphogenetisches Feld) und ein kollektiver Frieden im Miteinander auf unserer Erde entsteht. Ähnlich wie auf der Insel Koshima und bei Bonobo Affen (100. Affe-Phänomen). dass unserer Mutter Erde mehr Dankbarkeit und Wertschätzung entgegengebracht wird.
So wie alles in der Welt schwingt und somit auch eine Frequenz abgibt (ob hörbar oder nicht), so schwingt auch unsere Erde in einer bestimmten Frequenz (C#, 136 Hz). Singen, summen oder spielen wir diesen Ton, verbinden wir uns mit der Erde. Wir spielen gerne Meditationskonzerte mit der Intention "Heilung Mutter Erde", dass unsere Zuhörer innere Konflikte und Blockaden, getragen von der Musik und den Klängen, erspüren & auflösen können.
- dass unserer Mutter Erde mehr Dankbarkeit und Wertschätzung entgegengebracht wird.
So wie alles in der Welt schwingt und somit auch eine Frequenz abgibt (ob hörbar oder nicht), so schwingt auch unsere Erde in einer bestimmten Frequenz (C#, 136 Hz). Singen, summen oder spielen wir diesen Ton, verbinden wir uns mit der Erde. Wir spielen gerne Meditationskonzerte mit der Intention "Heilung Mutter Erde".
- dass unsere Zuhörer innere Konflikte und Blockaden, getragen von der Musik und den Klängen, erspüren & auflösen können.
dass du ein aktiver Teil unserer gemeinsamen Klangerfahrung bist.
dass unsere Leiern auf 432 Hz gestimmt sind.
dass du die Stärke der Gemeinschaft & der kollektiven Intention spüren kannst.
- du nach tiefer Entspannung suchst.
- du dein Bewusstsein auf höhere Ebenen bringen möchtest.
- du das Gefühl des Eins-Seins erfahren möchtest.
- du interessierst bist an neuen Erfahrungen mit Klängen.
- du an deiner individuellen Entwicklung interessierst bist.
- du auf Visionssuche bist und dich im Leben anders ausrichten möchtest.